lunes, 10 de mayo de 2021

UNIT 10: RETOQUE DIGITAL Y PUBLICIDAD

 

RETOQUE DIGITAL DE FOTOGRAFÍA CON FINES PUBLICITARIOS



El retoque digital representa una verdadera alternativa útil para el terreno del marketing, la publicidad y la creatividad en general. Permitió al mundo de la publicidad ofrecer mejores imágenes, más nítidas, más limpias  y más vistosas. Logró que el mundo de la publicidad pudiera ofrecer mejores materiales visuales. A medida se fue desarrollando en el mundo digital, sus ventajas fueron a la alza y se lograron integrar, cada vez a un menor costo, a los diversos procesos creativos para la elaboración de pautas publicitarias. Hoy en día está al alcance de cualquiera hacer un sencillo retoque digital. 

Sin embargo, es una actividad creativa que se debe realizar con moderación, cuando se nota demasiado editada una imagen pierde toda credibilidad. Salvo que sea intencionado, como el anuncio de Colgate. 

LA POLÉMICA ESTÁ SERVIDA: El abuso del retoque digital es un tema serio que se ha manifestado en diversas ocasiones y se ha y tratado en diversos medios, el público actualmente prefiere lo real, lo cual aumenta la responsabilidad de los creativos visuales y diseñadores y hace crecer el reto de hacer buenas imágenes. Hoy en día no se pueden evitar los alcances del retoque fotográfico digital, sobre todo para el mundo de la publicidad, los siguientes ejemplos ayudan a entender la importancia de esta actividad con un antes y un después de la edición fotográfica.

Before and after, por Paula Gimenez

Before and after, por Pedan Production

Izabela Zarzycka

POLÉMICOS RETOQUES DIGITALES EN CARTELES DE PELÍCULAS (Haz click en cada imagen)











PRÁCTICA: RETOQUE DIGITAL


1- Cambiar el color de los ojos. Siguiendo las instrucciones que se indican a continuación. 


2- Diseñar un cartel publicitario (podéis usar CANVA) con la imagen retocada, siguiendo el ejemplo de la última campaña publicitaria de COLGATE: ROMPIENDO ESTEREOTIPOS  Podéis coger ideas del CORTO - El Maltrato "Sutil"-: 




INSTRUCCIONES PARA LA PRÁCTICA: Herramienta de saneado y cambio de color de ojos

En este ejercicio vamos a comprobar lo fácil que resulta modificar el aspecto de una persona con un programa como Gimp o el archiconocido Photoshop.
Tendemos a creer que los modelos que vemos en las vallas publicitarias son tal cual los vemos allí, y sin embargo, esas fotos están, -al menos en un porcentaje altísimo, retocadas con alguno de estos programas, hasta el punto de distorsionar la realidad y nuestra percepción de la belleza. Aquí tenéis una muestra: 



Vamos también a cambiar el modo de fusión de capas para modificar el color de ojos.
Esta técnica tan solo funciona bien si la aplicamos sobre ojos claros. Descargar una imagen con ojos claros, o bien vuestra propio retrato, si se da el caso. aquí tenéis el archivo del vídeo-tutorial para descargarlo si lo necesitáis. VÍDEO-TUTORIAL: 


martes, 24 de noviembre de 2020

UNIT 9: DIGITAL PHOTOGRAPHY, PORTRAIT.

 PORTRAIT PHOTOGRAPHY

Top Tips on How to Master Portrait Photography


Portrait photography is the art of capturing the inherent character of your subject within a photograph. While that quizzical definition covers the basics, portrait photography goes way beyond just clicking pictures of people.


Great portrait photography is a result of combining the right technique with an artist's expression.

Technique: Using the correct camera settings, compositions, angles, lighting, backdrops, and poses.

Art: It's about capturing a stunning and emotive portrait that evokes feelings in the viewers and captivates their attention.

First practiced by artists such as Picasso, portrait paintings have a great history of storytelling. Taking great portrait photographs is the modern form of the same technique. While it requires much less effort than painting, capturing the expressions and emotions that make up good portrait photography can take time to master.

Great portrait photography is as much about following the rules and guidelines as it is about breaking out of the mold. We have put together an exhaustive list of best practices and techniques on how to take good portraits.




1. Focus on the subject

The subject is the most important aspect of portrait photography.





2. Find the right location

The location you choose for the portrait shoot is going to be a significant influence on the final results





3. Getting the pose right

Figuring out the right portrait photography poses for your subject that portrays them in the most flattering way is always a new journey.





4. Capture emotions and expressions

Artistic portrait photography is all about finding emotions and expressions in portrait pictures. Getting your subject to emote is easier said than done. Make sure that you avoid fake smiles and blank looks. A genuine sparkle in the eye, a faint smile, a confident expression - these are the recipes for creating portrait shots that will shine. Work with your subject and give them time to get into the zone. Forcing or hurrying this process will not work.





5. The background matters

The focus in portraiture, as expected, is on the subject model. However, there are more intricacies than just that. Sometimes, an interesting background can add a lot of drama to the photograph and help your subject stand out.

In most cases, though, blurring the background correctly can add more emphasis to the subject.




6. Try out different angles.

Most portraits photographs are shot by placing the camera at the eye level of the subject. Shooting at the eye level produces excellent portraiture shots with the subject's eyes becoming the focus of the photograph. However, choosing an unconventional angle can make your portraits stand out.





7. Using props for effect

Adding props to your portrait photography is a great way to add a dash of color, excitement, and impact to the shots. Using photography props creatively can completely alter the nature of the photograph. You can develop your signature style by experimenting with shapes, textures, colors of props.



8. Shoot a Series of Shots

Using the 'burst' or 'continuous shooting' mode of your camera to click a series of shots that capture the different poses of your subject in motion is a great technique.





9 Break the Rules

Understanding the rules and practicing them can be a precursor to get creative and break the rules. When you break the rules, you create unusual and unique work that would make your brand,



Let´s learn more about it!!! (Click on the image)


Top 10 Most Famous Portrait Photographers In The World (Click on the image).




CREATIVE IDEAS FOR YOUR PHOTOS





TASK 2


  1. CREATIVE SELFIE




2. FORCED PERSPECTIVE






3. PORTRAIT